martes, 27 de marzo de 2007
La Música
He tenido muchos profesores, pero el mejor ha sido sin duda José Duque, al que tengo un gran respeto también le agradezco todo lo ha hecho por mi, gracias a él he logrado como músico presentarme a un concurso en el mismo conservatorio, donde toqué yo sólo "El Pequeño negro" quedé tercero, él formó el primer ensemble de saxofones con el que toqué, pero no gané nada ese año, dos años después José volvió a Bollullos, y el grupo se formó de nuevo y volvimos a los concursos; pero este año si que ganamos, mejor interpretación y mejor obra española del concurso de Valverde del Camino y el de Nerva. Como celebración a nuestro triunfo, hicimos fiesta en su casa con lo que ganamos en el premio. Al año siguiente, nuestros caminos se volvieron a cruzar, yo estaba en el banco de espera para hacer la prueba de acceso y lo vi, él estaba trabajando en huelva, y se sentó, y habló conmigo, me vió nervioso y realmente me convenció de que iba a aprobar, le agradezco todo lo que ha hecho por mí. Me gustaría voverlo a ver algún día y charlar con él.
Estas fotos son
de un saxo alto:
Entre las músicas que he oido, la que más me gusta es el Jazz. Puede ser que me guste por la razón de que mi instrumento es uno de los más representativos del jazz.
De todos los músicos de Jazz, dos son los que más me gustan, Louis Armstrong y Paquito D'Rivera, uno es un trompetista y el otro un saxofonista.
Louis Armstrong(E)
Louis Armstrong, nació el 4 de julio de 1900 en New Orleáns (Louisiana) en el seno de una familia muy pobre y en uno de los barrios marginales de aquélla ciudad. Sin antecedentes musicales en su familia, su interés por este arte se germina oyendo tocar en su ciudad natal las célebres bandas neorleanesas que desfilan habitualmente por las avenidas de la ciudad. Su primer contacto con la música tuvo lugar en un reformatorio para niños abandonados cuando es admitido por buena conducta en la banda del reformatorio. Allí aconsejado por el director musical de la misma, Peter Davis, opta por la trompeta entre otros otros instrumentos.
Cuando en 1914 sale del reformatorio, empieza a trabajar en los cabarets de Storyville, donde estaban concentrados todos los locales nocturnos de la ciudad, y allí conoce al cornetista, King Oliver. En 1918, con una bien ganada reputación como cornetista, es contratado por el director de orquesta, Kid Ory. Poco tiempo después, es Fate Marable, quien se fija en él para que se incorpore a su prestigiosa banda que actúa diariamente en los barcos de vapor que navegan por el Mississippi. En 1922, llega su gran oportunidad: King Oliver lo llama para que se incorpore a su "Creole Jazz Band" en Chicago. Allí comienza su apoteósica carrera. Graba sus primeros discos y su fama llega a oídos del mismísimo, Fletcher Henderson, el mejor director de orquesta negro del momento, quien le ofrece un contrato para que se una a su banda. En sólo un año, revoluciona el estilo y la forma de tocar de sus compañeros y graba con las mejores cantantes de blues de la época, entre otras con la gran, Bessie Smith.
Deja la banda de Fletcher, y entre 1925 y 1928, inicia uno de los capítulos mas trascendentales de la historia del jazz. Forma sus dos propios grupos, primero los "Hot Five" y luego los "Hot Seven" y las grabaciones de aquellos años constituyen la semilla germinal de todo el jazz que hoy conocemos. Son diecisiete años al frente de grandes formaciones. Viaja a Europa por primera vez en 1932, vuelve en 1934 consiguiendo un espectacular éxito en Paris. Hollywood lo reclama y aparece en numerosas películas de desigual calidad. A mediados de los años cuarenta, forma su celebérrimo grupo: "All Stars" con el trombonista, Jack Teagarden, el clarinetista, Barney Bigard, el pianista, Earl Hines, el baterista, "Big Sid" Catlett, y el contrabajista, Arvell Shaw. Con ellos, Louis Armstrong se presenta el 13 de agosto de 1947 en el club: "Billy Berg's" de Los Ángeles y esa nueva etapa, se prolongaría hasta el final de su vida. Grabó innumerables discos, ofreció magníficos conciertos, sus músicos se renovaban sin que la calidad del grupo se resquebrajara, y el mundo entero escuchó a Louis Armstrong llevar su sempiterna sonrisa por los cinco continentes hasta que dos días después de celebrar su 71 cumpleaños, el corazón le dejó de funcionar. Falleció en su casa de Corona (New York) el 6 de julio de 1971.
Paquito D'Rivera(E)
Nacido en La Habana el 4 de junio de 1948, Paquito D'Rivera fue un niño prodigio al empezar sus estudios musicales a ,los cinco años bajo la tutela de su padre, Tito, un conocido saxofonista y director cubano. A los seis años ya actuaba en público, y a los siete años, se convirtió en el miembro más joven del grupo que supiese tocar un instrumento, cuando se unió a la famosa compañía, Selmer.
En 1958, cuando apenas contaba con diez años, D'Rivera actuó en el Teatro Nacional de La Habana, dejando estupefacto al público y los críticos. Ingresó en el Conservatorio de La Habana a los doce años para estudiar clarinete, composición, consonancia, y "todo lo demás". En 1965, D'Rivera con tan sólo 19 años, convertido en todo un virtuoso del clarinete y el saxo, actuaba por primera vez, como solista con la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba, en un concierto televisado a nivel nacional. Ese mismo año, D'Rivera y el pianista Chucho Valdés, fundaron la famosa Orquesta Cubana de Música Moderna, de la cual fue director durante algo más de dos años. Ocho de los músicos más jóvenes y aventureros de la Orquesta, se unieron a otros tres músicos para formar Irakere, cuya explosiva mezcla de jazz, rock, música clásica y música tradicionalmente cubana no se había escuchado jamás.
La irrupción en los últimos tiempos de la música y los músicos cubanos en el panorama internacional y su masiva implantación posterior en recitales, conciertos y grabaciones varias, así como la proyección cinematográfica que muchos de ellos han tenido en películas como Buenavista Social Club, Calle 54 o en Los Reyes del Mambo, ha sido decisiva para que la música traspasara la Isla de Cuba y sus músicos dados a conocer en todo el mundo. Nadie duda que entre esos grandes músicos está Paquito D’Rivera, uno de los grandes estandartes de dicho movimiento y de los responsables de su implantación.
Tras fundar en 1965 con Chucho Valdés la Orquesta Cubana de Música Moderna y posteriormente el citado grupo Irakere, con el que causaron sensación en los festivales de Newport y Montreux (1978), se traslada a los EE.UU. bajo la protección de, entre otros importantes músicos, del maestro del jazz, Dizzie Gillespie. Allí comienza su colaboración con los mejores músicos como Arturo Sandoval, Roditi, Michel Camilo y rescata del ostracismo a Bebo Valdés, un pianista, padre de Chucho Valdés que lograría en los primeros años del siglo XXI, un gran éxito con su disco "Lágrimas Negras" junto al cantaor flamenco Diego "El Cigala". Posteriormente graba con la Orquesta Sinfónica de Londres bajo la dirección de Lalo Schifrin, y en 1995 por primera vez con el Caribean Jazz Project; poco después gana el Grammy por su disco "Portraits of Cuba". Ha colaborado con Eddie Gómez, Mc Coy Tyner, Herbie Mann, Tito Puente, Astor Piazzolla, etc. y ha publicado sus memorias con el burlón (no podía ser de otro modo) título de "Mi vida saxual"
(Por cada título, hay un enlace con un video. Tenéis que pulsar en el título. Tendrá una E entre paréntesis para identificar)
Jazz
El Jazz
El Jazz
El jazz es el producto de la mezcla de dos culturas musicales muy diferentes, la europea y la africana. La música africana entró en América con los esclavos obligados a abandonar las costas occidentales de África para asentarse en las Antillas y el sur de los Estados Unidos en el siglo XVII.
El Jazz se basa en la improvisación y no en la partitura; el músico de jazz crea en el momento que actúa, la improvisación es la base de su arte, de tal manera que dos versiones diferidas del mismo tema son dos obras distintas. El jazz es también una música que busca y necesita la participación activa del público, y no sólo su atención pasiva.
En la esencia del jazz existe una sensación rítmica peculiar que no se puede definir, y que los aficionados llaman “swing”. Así el jazz tiene “swing” del mismo modo que el flamenco tiene “duende”.
En 1865, al terminar la guerra de Secesión norteamericana, 4 millones de esclavos negros fueron declarados libres. En esta época cristaliza la música folklórica que daría lugar al jazz: el blues y los espirituales.
El blues, es, como su nombre indica, -tristeza, melancolía-, y “tener el blues” es sentir la tristeza de una situación a la que no se ve remedio. Los espirituales son himnos religiosos, que la población negra adaptó a su gusto y sensibilidad.
El Ragtime, es un estilo pianístico que hizo furor entre los años 1895 y 1910, de ritmo sincopado y escrito en partituras. Con un poco de todos estos ingredientes melódicos, se formó el primer jazz, en la ciudad de Nueva Orleáns, capital del estado de Louisiana. En esta ciudad existía la costumbre de acompañar con música de banda los funerales ; una vez terminado el entierro, la banda recorría las calles improvisando himnos con ritmos mucho más animados.
Muchos de estos músicos encontraron trabajo estable al abrirse en la ciudad un barrio de prostituciòn, Storyville , en el que se mezclaron todas estas músicas dando lugar al primer jazz, un grupo de seis u ocho músicos, con instrumentos de viento y percusión, alternaban improvisaciones colectivas.
En 1917, las autoridades cerraron el barrio se Storyville y los músicos de Nueva Orleáns emigraron al norte, estableciéndose principalmente en las ricas ciudades industriales de Chicago y Nueva York,con lo que se inició la primera expansión del jazz. De esta época datan las primeras agrupaciones y nombres históricos: la “Original Dixieland Jazz Band”, Dixieland es el estilo de estos primeros años del Jazz.
De 1929 a 1945, (años 30 hasta la segunda guerra mundial), el jazz consiguió un gran nivel profesional con solistas de renombre internacional, que improvisaban siguiendo el esquema armónico de canciones populares, apropiadas para la improvisación. Es la época del “swing” y las big bands, y de nombres como Duke Ellintong, Count Basie, Benni Goodman y de Louis Armstrong, grandes figuras en la galería de estrellas del jazz por sus notables aportaciones.
Al finalizar la Segunda guerra mundial, se produjo una revolución en el jazz, aparece el Be-bop (bíbap), estilo que fue una invención en solitario de un saxofonista legendario: Charlie Parker, pero que apartada al jazz de sus orígenes y espontaneidad. El bop se tocaba en grupos pequeños y no era comercial, no era apto para el baile, estaba ligado a movimientos artísticos e intelectuales y tenía una enorme fuerza y carga de protesta racial y social. Hasta 1970, se sucedieron varios estilos en torno al bop: “cool”, “hard bop” y “free-jazz”, estilos en los que el jazz llegó a zonas experimentales muy cercanas a las de la vanguardia de la música de concierto europea de la época. Los artistas principales de este período fueron los trompetistas Dizzy Gillespie y Miles Davis y el pianista Thelonius Monk.
A partir de entonces el jazz, igual que la música de concierto europea, entró en una época de búsquedas personales, sin un estilo definido, cuyas principales tendencias son las mezclas con otras músicas como el Rock-Fussion; World fussion etc.
- Festival De Canarias
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- Festival de Lugo
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- Festival de Granada
- Argentina(Miramar, Buenos Aires)
viernes, 23 de marzo de 2007
Bueno, el último ejercicio, jejeje, la imaginación se acaba y a uno no se le ocurre nada más, pero voy ha hace un esfuerzo...
Hace poco fuimos a la playa a la casa de José Ignacio a celebrar los carnavales, jejeje nos lo pasamos de lujo, el domingo me daba hasta pena irme jejej, el viernes llegamos y lo primero que hice fue pintarme el pelo de rojo, jejjeje, era como una cerilla.
Pero el sábado fue todavia peor, jejejej, me puse un pelucón gigante y unas gafas y me fui de marcha, jejejje, a la gente le gustó mi disfraz, bueno, po me voy, a ver si te gusta Juan Antonio, jejeje. Dew!!!!
"Ejercicio 4"
Es por si tenéis alguna duda mientras veis mi bloque pues no teneis que complicaos mucho, le dais aqui y ya está.jejejje bueno, adioooo!!!
"Ejercicio 3"
Hace dos semanas fue mi cumpleaños, lo celebré en un corralón y nos comimo una paella más grande que la mesa, no sabiamos donde ponerla jejeje, al final tubimos que repartirla por toda la calle, jejeje, nos lo pasamos muy bien, nos tiramos la tarta por encima y estuvimos jugando al fútbol. Por la noche hicimos botellón y nos fuimos al "Amanecer". Aqui os dejo una foto de esa paella para que os deleiteis jejejje.
"Ejercicio 2"
Ahora que ya he hecho las oportunas presentaciones, jejej, me gustaría enseñar mis caballitos, el primero es un árabe, es de una ganadería francesa que prepara los caballos para carreras de resistencia, es trialbo, careto, y tiene una capa alazana tostada.
Mi otro caballo es árabe puro, aunque no lo parece por su altura, es más alto de lo normal, debido a que su ganadería es polaca, allí preparan a los árabes seleccionando los más altos, y al cabo de los años sus caballos empiezan a ser más altos que el resto de los árabes, es alazano, está calzado de una mano y tiene un lucero de cordón corrido, es un caballo muy inquieto, le da mucho miedo del agua y le gusta correr.
"Ejercicio 1" Presentación de mi blog
Bueno Juan Antonio a ver si te gusta el blog que he hecho con mucho cariño para ti, jejejeje. No se muy bien que tengo que hace pero buenoooo, a ver si acierto ejejeje,
-apruebame fyq vale?????
